Desde temprana edad Saba empieza a componer y crear música en variados estilos que lo
llevaron a tocar y aprender diferentes instrumentos como: guitarra, percusión, bajo, piano,
sintetizadores, sitar, tabla y demás.
Su vida siempre se incursionó entre la música instrumental y el rock psicodélico.
Desde el '99 a la fecha ha editado 8 discografías, donde estuvo a cargo no solo de la
composición sino también, edición, mezcla y masterizado de los mismos.
En el 2005 funda un sello instrumental, 'Nirmalam Music'. El primer sello de esa categoría en la
historia de la música uruguaya. El catálogo se conforma de lo mejor de la música instrumental
uruguaya, que va desde la música étnica, world music hasta la electrónica. Hace unos años
comenzó a incursionar y producir música electrónica, o como prefiere llamarle: música
Fotonica.
Despojándose de computadores, software y controladores, usando únicamente hardware
realizó durante un tiempo sets en vivo. Hoy día la producción en vivo se compone de varios
elementos híbridos mezclando tanto Hardware como software, donde se ven todas las
influencias plasmadas en los diferentes estilos, creando un potente sonido con tendencia al
Tribal Techno, donde el ritmo y las armonías juegan un papel importante.
En este momento se encuentra tocando en los principales escenarios under de Uruguay,
Argentina y Alemania, habiendo participado de la WINTER MUSIC CONFERENCE en su 25th
Aniversario, compartiendo backstage con artistas de relevancia tales como: Jay Tech, Above &
Beyond y los Stanton Warriors. Actualmente preparando nuevo álbum y video, teniendo su
base en Berlín junto al sello discográfico.
ACTIVIDADES & PROYECTOS
Participación del BAFIM en 2007 y 2008. Donde en el 2008 formó parte del panel de una de las
conferencias sobre la creación de redes a nivel regional del Mercosur.
Creación y fundación del primer sello discográfico de música instrumental uruguaya según
registros de AGADU y la Cámara del Disco: NIRMALAM MUSIC.
Edición de más de 10 discos en 3 años con variadas nominaciones y premios [mejor disco
instrumental, mejor edición especial, mejor diseño gráfico, mejor disco jazz contemporáneo,
mejor disco rock-pop-alternativo, mejor disco electrónica]
Organización de Festivales de música instrumental y de la mayor parte de los lanzamientos de
los discos del sello. Organización del VIII Aniversario de la Sala Zitarrosa presentando un disco
Homenaje a Fernando Cabrera con variados artistas, desde Popo Romano, Silvana Marrero,
Fernando Ulivi y Liliana Herrero de Argentina como invitada especial. Representación de uno
de los sellos más importantes de música instrumental de Chile, MUNDOVIVO. Licencia de
varios títulos en Chile.
Nominado a los Premios Graffitis en su 10ma edición en el 2012 y recientemente en el 2014
con mejor Dj Set.
Ema desarrolla un sonido potente elegante, agradable a los sentidos y calmante para el alma.
Con un estilo distintivo, influenciado por una vida basada en diferentes entornos, entrega
mezclas vibrantes y nítidas selecciones de tracks, convirtiendo la pista de baile en un ambiente
de fiesta.
Después de traer su sonido característico a los clubes y festivales en la escena underground de
Uruguay, en el 2012 su profunda pasión por la música, la lleva a trasladarse a Berlín, donde
toca a menudo en lugares como Club der Visionäre, Sísifo, Chalet, Griessmühle, Suicide
Circus, y también por otros importantes clubes de Europa.
En sus producciones, Ema desarrolla tracks que tienen un fuerte sentido del ritmo. Percusiones
profundamente arraigadas en el House y un Groove firme, la llevó a crear un sólido, pero
etéreo sonido de club, lo que confirma claramente sus raíces latinas.
Tras el reciente lanzamiento de su sello Astelagüel junto a su colega Manglus, que compilan
una primera edición de 'Various Artists', cuenta con el apoyo de artistas tales como: Audio
Werner, Cesar Merveille, Felipe Valenzuela, Dani Casarano, Nekes, Ray Okpara, Ernesto
Ferreyra, Argenis Brito, Dee Jason y Franco Cinelli, Ema continúa experimentando dando lugar
a un año muy interesante.
Groove Circus: DJ/Productor Franco-Argentino actualmente residiendo en Buenos Aires,
Argentina. Fanático de la música desde temprana edad, e influenciado por diferentes artistas y
géneros, decide enfocarse en la música electrónica, en sus inicios como DJ, para luego,
sumergirse en la producción, encontrando su zona de confort en el Micro House, el Deep
House, el Tech House y el Techno.
Sus sets suelen recorrer todos estos estilos, nunca dejando de lado el groove, guiando al
público a través de un viaje de atmósferas que demuestran su fina selección musical.
Su carrera lo ha llevado a tocar y presentarse en los mejores clubes y fiestas en diferentes
países y ciudades, como Paris, Buenos Aires, Montevideo, Punta del Este, Caracas, y
Washington D.C. entre otras, compartiendo cabina con reconocidos dj’s locales e
internacionales.
A lo largo de su carrera ha sido residente de diferentes fiestas y ciclos, incluyendo programas
de radio, podcasts, y streamings, que se han llevado a cabo en varias de estas ciudades.
Actualmente trabaja en varios proyectos personales y remixes con artistas y sellos que cuentan
con los más reconocidos exponentes de la escena internacional.
Diego Piñera nació en Montevideo (Uruguay). Se trasladó a Alemania en 2003, donde
actualmente sigue residiendo.
Después de sus estudios en Cuba vuelve a Uruguay formando su propio trío "Diego Piñera trío"
donde grabó el CD "Buscando" en la etiqueta Perro Andaluz.
Posteriormente en Alemania grabó con su Cuarteto Berlín "Reflexiones feat. Tony Lakatos",
después "Strange Ways" y en Nueva York, grabó con su trío feat. Mark Turner y Ben Street "Mi
Imagen".
Piñera estudió tambores en el Berklee College of Music (EE.UU.), en la Universidad de Música
de La Habana (Cuba) y en la Universidad de Música y Teatro en Leipzig (Alemania). Como
sesionista ha tocado con músicos como Jerry Bergonzi, Danilo Pérez, Hans Glawischnig, Dan
Tepfer, Alex Sipiaguin, Miguel Zenón, Wilson de Oliveira, de Tony Lakatos, Nene Vázquez, Joe
Gallardo, Katja Riemann, Nils Wogram, León Gurvitch y Paul Brody. Con su Quartett (con Peter
Ehwald, Tino Derado y Phil Donkin) presenta en sus composiciones un nuevo e inusual enfoque
de Jazz Latino. A veces acerca su música al Pop y estilos de jazz modernos en lugar de limitarse
a los estilos de jazz latino tradicionales, a menudo concentrándose en los ricos aspectos
originales, rítmicos de su enfoque de improvisación. Sin embargo, su forma de jugar está
profundamente añorada en la música tradicional de América Latina.
Diego Piñera está nominado al preis ECHO 2015 / Festival de Performances / Festival Nordsea,
Jazzfestival "Garaña festival de Jazz" Rumänien, Riga Ritmi Jazzfestival, Dresdener
Drumfestival, Jazzfestival "Jazztour", Festival Internacional Naganagua Venezuela, Bogotá
Jazzfestival in der Teatro Libre, Guangdong Jazzfestival China, Jazzfestival Lima Perú, Malta
Jazzfestival
Premios: Berklee Generación 2002 1er. Premio, Jazz and Blues Premios Berlín 2005, El primer
premio de la ciudad de Leipzig, 2011.